Artículo original publicado el 23 de septiembre de 2022 en sppon-tamago.com

Original por: Johnny

Traducción por: Lizzy Z.

Todas las imágenes son cortesía de Ayumi Shibata

Ayer fue el equinoccio de otoño: el comienzo oficial del otoño. Y si estás en Tokio, no hay mejor manera de darle la bienvenida a la estación que en KITTE, el complejo comercial de diseño vanguardista que se encuentra justo afuera de la estación de Tokio. Desde ahora y hasta el 10 de octubre, la artista kirie Ayumi Shibata, inspirada en el follaje otoñal de un bosque, ha instalado una de sus obras más grandes en el atrio de KITTE.

Ayumi Shibata, artista del kirie, ha trabajado con 686 metros cuadrados de papel (aproximadamente el área de dos canchas de tenis) para crear cinco instalaciones cilíndricas de papel recortado que cuelgan del techo. Alrededor de ellas, en el suelo, hay otras cinco torres, todas hechas de papel recortado, que representan árboles, hojas y ramas de un bosque.

Todos los días, entre las 5:00 p. m. y las 9:30 p. m., la instalación cobrará vida en un espectáculo de luces de 3 minutos que se presenta en incrementos de 30 minutos. Si decides ir, asegúrate de planificar tu viaje para poder ver una de las instalaciones de kirie más grandes del mundo en todo su esplendor iluminado.

Hay más información en el sitio web de KITTE, así como un video del making of en su página de Facebook. Puedes seguir el trabajo de Ayumi Shibata en Instagram.

Artículo original en inglés: https://www.spoon-tamago.com/ayumi-shibata-fall-forest-kirie/

*Este artículo es una traducción sin ningún intento de plagio.

Artículo original publicado el 21 de mayo de 2019 en spoon-tamago.com

Original por: Johnny

Traducción por: Lizzy Z.

Si crees que hay algo nuevo y antiguo en el trabajo de la ilustradora Kyoko Nakamura de Kyotoentonces ha tenido éxito. Mediante una combinación de herramientas digitales como Photoshop y materiales analógicos como gouache acrílico, Nakamura crea ilustraciones coloridas y de neón inspiradas en su entorno moderno y tradicional.

Kyoko Nakamura imagina tiendas de juguetes ficticias, baños termales y kissaten, muchos de los cuales son reliquias del pasado que ella representa en un mágico technicolor. Los elementos tradicionales de la cultura japonesa, como los zorros y las puertas torii de los santuarios, son motivos frecuentes en sus vívidos mundos. (¡También nos encantó la tarjeta que hizo de Año Nuevo 2019!)

Puedes ver más de su trabajo en línea y seguirla en Twitter. También tiene una tienda en línea donde vende productos como broches y prendedores adorables.

El ahora clausurado Asakusa kissaten “Angelus”

Artículo original en inglés: https://www.spoon-tamago.com/retro-japan-kyoko-nakamura/

*Este artículo es una traducción sin ningún intento de plagio.

Artículo original publicado el 3 de enero de 2023 en fictiontalk.com

Original por: Rodney Frey

Traducción por: Lizzy Z.

En 2022, todas las empresas ofrecieron una gran selección de novelas gráficas y libros de no ficción de primer nivel en todos los géneros. Con la excepción de manga, la lista de este año incluye algunos de los mejores textos extensos dirigidos exclusivamente al público adulto.

El libro de Kate Beaton Ducks: Two Years in the Oil Sands (Drawn & Quarterly).

Las emotivas y evocadoras memorias de Beaton se desarrollan en el sombrío páramo industrial de las arenas petrolíferas de Canadá a mediados de la década de 2000. A través de una caricatura concisa y potente, la autora combina hábilmente su horrible experiencia emocional con la realidad económica de su país natal, Nueva Escocia. Un estándar en ese sector.

Escrito por David Chisholm, “Enter the Blue” (Z2 Comics).

En el viaje mágico-realista de Chisholm a través de la historia del jazz, el protagonista, un prodigio de la trompeta indeciso, sigue a Alicia por la madriguera del conejo en busca del espíritu de la música. Los fanáticos tanto del jazz como de los cómics se encontrarán con una verdadera delicia con esta historia, ya que tiene hermosas ilustraciones, pero también es cautivadora, inventiva e impredecible.

Escrito por Jordan Crane, "Keeping Two" (Fantagraphics).

En la historia, una pareja lucha a través de las profundidades del amor, el dolor, la soledad, la ansiedad y la reconciliación. Los dibujos limpios y austeros de Crane llevan al lector a un campo minado psicológico complejo y multidimensional. Las ilustraciones de Crane también incluyen una estética minimalista. Una ilustración excepcional del potencial de los cómics como medio literario para evocar una asombrosa cantidad de intensidad emocional.

Salamandre de I.N.J. Culbard (Berger Books/Dark Horse).

Tras la muerte de su padre, un joven artista visita a su familia en el lado equivocado de un país dividido. Se ve envuelto en las conspiraciones y planes de un gobierno autoritario. Las ilustraciones son exquisitas y el ritmo es perfecto. El autor puede estar dirigido a adultos jóvenes en este libro, pero también recompensa a los lectores con más experiencia de vida.

They Eat the Night, de Marjorie Liu y Sana Takada, de The Night Eaters Volumen 1 (Abrams Comic Arts).

Con esta increíble fantasía oscura que combina la dinámica familiar de una familia chino-estadounidense de primera generación con criaturas siniestras que se esconden en una casa abandonada y descuidada, Liu y Takeda se despiden de su serie real Monstress. El trabajo artístico de Takada es asombroso. El primero de una serie que parece prometedora.

Artículo original en inglés: https://fictiontalk.com/2023/01/03/best-graphic-novels/

*Este artículo es una traducción sin ningún intento de plagio.