Artículo original publicado el 23 de mayo de 2016 en the-artifice.com

Original por: Benedict Hadley

Traducción por: Lizzy Z.

El regreso de Superman y Batman en la misma película este mes, debería haber causado un choque de emoción en las comunidades de los fanáticos de los comics y fans de superhéroes de todo el mundo. Pero desde que se anunció hace tres años que los dos pelearían cara a cara en la secuela de ‘El Hombre de Acero’ (2013), la especulación frenética ha dividido a los fanáticos incondicionales. A pesar del abrumador fin de semana de apertura, los recibos de la taquilla cayeron significativamente en las semanas que siguieron, y ha recibido duras críticas tanto de los críticos como de los fans. Para los propósitos de este artículo me referiré a la película como 'BVS' en todas partes.

Mala Prensa

En una reseña mediocre para el periódico británico The Guardian, Mark Kermode llamó a 'BVS' un 'cenagal estigio de imágenes casi religiosas'. En el mismo artículo Lindy West la llamó “153 minutos de un hombre adulto golpeando dos muñecas”. Las reseñas decentes han sido conspicuas por su ausencia, y parece haber una proliferación notable de videos en YouTube sobre las “razones por las cuales BVS apesta”.

Pero ¿por qué toda la hostilidad? 'BVS' ofrece dos de nuestros superhéroes favoritos en la misma película, así que ¿qué salió mal? Para entender por qué esta película ha recibido una mala prensa, tenemos que compararla con encarnaciones anteriores de ambos personajes, y mirar el material de origen de Zack Snyder. Tal vez esta película no es tan mala como todo el mundo dice. Tal vez sufre no sólo porque se va rápido y se pierde en las historias respectivas de Batman y Superman, sino también porque ha habido mejores versiones de ambos en los últimos años.

Legado cultural

Batman y Superman tienen diversas interpretaciones a lo largo del siglo pasado y más allá, tanto en el cine como en los comics. Su amplio atractivo suele reflejarse en el público que va al cine estadounidense, que ha favorecido a un superhéroe sobre el otro según el "estado de ánimo" cultural. En tiempos más simples, los fans se habrían identificado con Batman o Superman como su superhéroe favorito (o Spiderman si fueras uno de los chicos cool). Ahora ambas de sus historias se han combinado en una narrativa que complica sus rasgos de carácter respectivos.

Justo cuando una versión recién reformada del mito de Superman lo llevó al siglo XXI en 'El Hombre de Acero', ahora parece que Batman ha invadido petulantemente la secuela para robar la oscuridad. En 'BVS' los dos superhéroes parecen estar en desacuerdo con los seres humanos que buscan proteger, y hay una notable ausencia de convincentes relaciones humanas.

En anteriores franquicias de películas de Batman y Superman, ambos héroes eran parte integral de su propio universo. 'Superman' (1978) habitó en una Metrópolis que era innegablemente Nueva York en la década de 1970, y esto hizo que su particular marca de luchar contra el crimen anticuado, fuera aún más relevante.

Batman de Tim Burton (1989), que siguió poco después, era un tipo diferente de superhéroe "adulto". Bruce Wayne acechaba en cuevas oscuras, existía por encima de la ley, y acechaba a sus víctimas por la noche. Su dificultosa infancia dio lugar a un deseo patológico de luchar contra el crimen, que sólo se equiparó con la insensata locura de sus contrapartes criminales. La re imaginación excéntrica de la ciudad de Gotham dentro de un escenario oscuro de cuento de hadas, era el ambiente perfecto para la justicia del vigilante de Batman.

Origen del comic

Un tomo popular entre los fans de los comics en la década de los ochenta, la novela gráfica de Frank Miller 'The Dark Knight Returns' (1986) ahora se ha convertido seguramente en la biblia para cualquier cineasta moderno que intenta reelaborar la narración del gran salvador de Gotham. Para su trilogía 'Dark Knight' (2005-2012), Christopher Nolan tomó prestada la idea de situar a Bruce Wayne en el centro de un futuro cercano ultra-violento (con vigilantes imitadores). También reformó a los villanos como terroristas modernos, dando así a la película una relevancia contemporánea.

Aunque "BVS" debe considerarse una secuela del reboot de Superman finamente ajustado de Zack Snyder, la narración también incorpora el aspecto visual de la trilogía de Christopher Nolan 'Dark Knight' (2005-2012). Refiriéndose a lo que fue una versión exitosa, Snyder espera reavivar nuestro interés por el personaje, desafortunadamente solo sirve para recordarnos lo inteligentes que son las películas de Nolan y lo tonta que es 'BVS'.

Snyder forjó su reputación con interpretaciones con estilo de novelas gráficas que han emocionado (300) (2006) y decepcionado (Watchmen) (2009) en igual medida. ciertamente parece ser un gran fan de cómics, y los ha utilizado como material para la mayoría de sus películas hasta ahora.

Snyder ha saqueado el texto de Frank Miller para crear la historia de 'BVS', y cuestiona la legitimidad de las acciones de Superman en el proceso. Una sencilla secuela de 'El hombre de acero' puede haber explorado este tema intrigante más lejos, pero no se une con la historia de Batman. Pintar los conceptos literarios de una novela gráfica dentro de las amplias pinceladas de entretenimiento de pantalla grande no es una tarea fácil, y Snyder lucha con una multiplicidad de referencias culturales.

Snyder también toma la idea de un estancamiento entre los viejos amigos Clark y Bruce, lo que apareció en 'The Dark Knight Returns', y lo utiliza para crear la pieza de acción principal de su película, pero carece del borde satírico del material de origen. En la versión de Miller el distanciamiento es una distracción de la narración principal, una observación irónica sobre la inocencia incuestionable de Superman cuando se convierte en una marioneta del gobierno de Estados Unidos. En la versión de Snyder, Batman y Superman se enfrentan entre sí en un clímax destruyendo un edificio, sin resonancia cultural.

Una nueva franquicia

‘BVS’ soporta una pesada carga. Trata de combinar el legado de dos franquicias masivas, y de lanzar el nuevo universo de la Liga de la Justicia. Combínalo con el deseo del director Zack Snyder de imponer su propio comentario sobre los mitos de Batman, y se obtiene un lío grande y agitado de una película que no está seguro de si es un reboot, una secuela, una precuela o una toma revisionista del género.

Desafortunadamente, la película de Snyder se encuentra en algún lugar en el centro de sus propias ambiciones como cineasta, y la presión para crear una nueva franquicia con interminables iteraciones. Con mucho, el elemento más fuerte en la historia es la interpretación de los medios de comunicación que no pueden dejar de disecar y desheredar a su salvador, Superman. Esta película se siente como el centro de una colisión entre dos gigantes del cine, que ahora se han convertido apenas en otro par de superhéroes en un mercado cada vez más atestado.

La promesa de más superhéroes y supervillanos en esta franquicia hace que uno se pregunte cuánto quedará de la tierra para proteger en el futuro. Tal vez estos héroes han perdido su poder para impresionar, o tal vez deberían colgar sus medias por un tiempo.

¿Qué piensas? Deja un comentario.

Artículo original en inglés: https://the-artifice.com/batman-vs-superman-what-went-wrong/

*Este artículo es una traducción sin ningún intento de plagio. 

Artículo original publicado el 15 de mayo de 2017 en fragmentsmag.com

Original por: Hitomi ITO

Traducción por: Lizzy Z.

Un día estás de moda, y luego el siguiente estás fuera de estilo. Así es el mundo de la moda.

Érase una vez, una tendencia rebelde que iba en contra del concepto mismo de que "el blanco es hermoso" que se desenfrena en Japón, que se conoce popularmente como "ganguro" (que literalmente significa "muy negro"). Los entusiastas del Ganguro eran vistos principalmente en el distrito de Shibuya de Tokio hasta mediados de la década de 2000. La tendencia, como lo hacen las tendencias, finalmente volvió a desaparecer cuando una nueva moda llamada "bihaku (piel de color claro)" y "dulce" se hizo cargo del estilo de las jóvenes japonesas. Entonces, fue natural que mis amigos reaccionaran con sorpresa cuando les dije que me reuniría con gals ganguro "¡¿Todavía existen ?!"

Erimokkori, una chica ganguro de 24 años, ha sido ganguro por más de 10 años, ya que incluso sus compañeros entusiastas, abandonaron el estilo uno por uno.

"Puede que sea la última gal", comenta. Pero, aunque puede ser cierto, ella puede ser la última chica con verdadero espíritu gal. Le preguntamos a Erimokkori, por qué ella todavía sigue este estilo.

En primer lugar, para una comprensión básica, "gal" es uno de los muchos estilos de moda que se encuentran en Japón. El estilo ha existido durante varias décadas, evolucionando en diferentes formas. Incluso hoy en día, hay varios subestilos. Aunque no es tan popular hoy en día, una de las formas más llamativas de gal es el ganguro. La tendencia ganguro surgió a mediados de los noventa. El aspecto básico consiste en cabello decolorado, bronceado intenso, delineadores blancos y negros, pestañas postizas, zapatos con plataforma (generalmente sandalias o botas) y ropa de colores brillantes. Otro aspecto típico del aspecto "Ganguro" son los teléfonos celulares cubiertos con calcomanías y cristales, pareos teñidos, minifaldas, horquillas de flores de hibisco y muchas pulseras, anillos y collares. (Los términos Yamanba y Manba se refieren a los extremistas del estilo ganguro).

Erimokkori vestida de Yamamba para un evento. (Imagen: Cortesía de Erimokkori)

Dado que la cultura japonesa trata de NO sobresalir, las chicas ganguro a menudo son rechazadas y tienen problemas para encontrar aceptación en la sociedad en general. Los medios de comunicación tampoco ayudan, ya que denominan a las chicas ganguro como "chicas malas", que son antihigiénicas, promiscuas y locas. Sin embargo, aunque no fueron aceptadas por toda la población, las ganguro fueron fuertes. Tenían la fuerza para perpetrar su propio estilo en la sociedad. Poco a poco, las chicas ganguro comenzaron a ganar aceptación de la sociedad.

Sin embargo, a mediados de la década de 2000, toda la tendencia de la moda requería "ir a estribor". El estilo femenino tradicional, limpio y ordenado se llevó a las chicas. A medida que el estilo de las ganguro se dejaba atrás en el tiempo, sus devotos se desvanecieron inmediatamente del distrito de Shibuya. Desde la piel oscura a la piel blanca, desde ser ruda hasta ser dulce. A medida que cambiaban las tendencias, las ganguro desaparecían. Pero Erimokkori todavía se adhiere al estilo ganguro. "Hago ganguro porque nadie lo hace ahora". Ella ha sido una ganguro desde que ingresó a la escuela secundaria a los 13 años. Ha pasado la última década como ganguro.

Encontré a una chica mayor en la escuela que tenía un estilo ganguro y fue una revolución para mí. “¡Esto es lo que quería hacer! ¡Ella es completamente linda! "

Erimokkori era más bien una chica tímida. En ese momento, ella vestía lo que su madre le escogía, y un peinado hecho por su madre. Ella no tenía preguntas ni pasiones. Ni siquiera podía insistir en algo a sus amigos.

Erimokkori joven. (Imagen: Cortesía de Erimokkori)

Pero el ganguro cambió su vida. Lo primero que hizo para convertirse en ganguro fue comenzar a broncearse la piel.

“La piel oscura es fundamental. Incluso si te teñiste el cabello, o si tenías decoraciones de uñas locas, si tu piel era blanca no significa nada. Eso es "pa-gyaru”.

Pa-gyaru significa literalmente "chica con una actitud poco entusiasta". Pero ella no lo era. Generalmente tomaba un tren para ir a un salón de bronceado ubicado en la siguiente ciudad. A veces incluso lograba el viaje de dos horas en bicicleta para ir al salón de bronceado.

“Para la ropa, les pedí a mis amigos que me ofrecieran lo que no querían. Ahorré todo lo posible para broncearme incluso 10 minutos más.”

Podrías imaginar fácilmente que sus padres la ofendieron. Le dijeron que no caminara afuera cuando sus vecinos estaban en las calles. A menudo desechaban su ropa.

Quizás fueron sus amigas las que la apoyaron para ser ella misma. Nunca la juzgaron, y estuvieron con ella todo el tiempo.

“Ninguno de mis amigos hizo ganguro, así que me veía completamente incómoda alrededor de ellos. Pero nunca me juzgaron. Seguimos saliendo juntos a menudo.”

No solo los ojos de otras personas hacen que la vida del ganguro sea difícil. En primer lugar, tienes que pagar más que otros estilos de moda para mantener el estilo básico de ganguro. Las decoraciones de uñas cuestan 25,000 JPY (aprox. 220 USD). Con un líquido blanqueador más fuerte y con todas las decoraciones, ella paga 30,000–40,000 JPY (aprox. 260-350USD) en la peluquería durante una sesión. Un salón de bronceado cuesta 20,000 JPY (aproximadamente 175 USD) por una visita. Tiene que broncearse con frecuencia para mantener la identidad del ganguro, la piel oscura necesaria. Y otros 20,000–30,000 JPY (aproximadamente 175-260USD) vuela con cosméticos, lentes de contacto de colores y ropa.

Este es el costo cada mes. Esto es definitivamente caro, en comparación con seguir otros estilos. Además, tiene que renunciar a un día entero por cada sesión.

Para las personas con peinados "normales", solo pasan de 3 a 4 horas, aunque tarden más de lo habitual. Pero para un estilo de cabello de ganguro, vas al salón a las 10 de la mañana y sales a las 8 y 9 de la noche. Eso es para el salón de uñas también. Por supuesto que no puedes trabajar ese día.

¿Cómo se las arregla para coordinar sus horarios con sus amigos?

“Me encanta pasar el tiempo racionalmente. Intento meter algo entre actividades. Por ejemplo, cuando estuve en Sanrio Puroland (parque de diversiones de Sanrio) en Tama-city (a una hora de distancia del centro de Tokio), tuve dos horas de tiempo de espera, así que disfruté el ir a comprar algunos productos de Hello Kitty. Después de la sesión de fotos, todavía tenía tiempo hasta el siguiente trabajo, así que pasé por Yomiuriland (parque de atracciones) y disfruté. Luego, después de eso, volví a Shibuya para el siguiente trabajo. Creo que prefiero disfrutar las cosas más que otras chicas ".

Básicamente hay mucho que hacer para ser ganguro. Pero lo que lo hace aún más difícil para Erimokkori es que a medida que la tendencia cambia, cada vez más, pierde los medios para lograr su apariencia. Durante esta década, los salones de bronceado cerraron. Un salón al que Erimokkori acude a menudo ha tenido que subir sus precios. Lentes de contacto y maquillaje para piel oscura desaparecieron de las tiendas. Las marcas para los estilos de ganguro también cerraron. En este momento, Erimokkori personaliza la ropa para que se ajuste a su moda ganguro.

“Bueno, no puedes evitarlo, pero la tendencia ha cambiado tanto que es muy difícil. Sé que era más fácil ser ganguro hace 10 años, cuando todavía era una gran tendencia, pero usted sería "uno de ellos". Porque es normal ser ganguro en esos momentos. Los ganguros ahora lo hacen porque quieren ser diferentes de otras personas. Elegimos ser ganguro para sobresalir. Así que creo que no habría sido ganguro hace 10 años. Preferiría haber seguido un estilo dulce agradable y limpio.”

Ahora, como líder del grupo gal “BLACK DIAMOND”, Erimokkori ejerce un arduo esfuerzo para enviar el estilo de gal en programas de televisión y redes sociales. Inevitablemente, su fuerte actitud y estilo han inspirado a muchas niñas y muchos mensajes para apoyarla llegan todos los días. "¡Quiero ser como tú!"

“Estoy muy contenta con el mensaje, así que les digo que hagan lo que quieran hacer cuando quieran hacerlo, pero muchas de ellas responden: "mis padres", "maestros", "vivo en el campo". "No sé lo que dirían mis vecinos sobre mí", y así sucesivamente. Eso es un poco triste. Su filosofía ya no es gal. Ellas nunca serían gals.”

“Haz lo que quieras hacer”, esta es la filosofía de la chica. Pero en lugar de ser fieles a nosotros mismos y perseguir nuestra propia voluntad, podríamos estar en una época de intentar lucir bien y crear ilusiones para las personas que nos ven.

"Todas se preocupan por lo que los chicos pensarían sobre ellas. Cuando estaba con una chica del equipo de novatos para BLACK DIAMOND en la televisión, le preguntaron qué tipo de chica quiere ser. Ella respondió: Incluso cuando me bronceaba, yo solo quiero broncearme con un color que los chicos consideren lindo. Si tu prioridad es cómo piensan los chicos sobre ti, no es gal. El más oscuro es más lindo, por supuesto, y la prioridad de una chica debe ser lo que TÚ quieres hacer. Así que yo estaba como 'tienes algo mal ...' cuando la escuchaba ".

Tener en cuenta la percepción de los demás con tu atuendo nunca es algo incorrecto. Hay ocasiones en que debes preocuparte si tu estilo es apropiado. El deseo de ser amado es también algo que no se puede negar. ¿Qué está mal con eso? Pero su actitud me hizo hacer esta pregunta: ¿Puedes preocuparte demasiado, para que restrinja tu originalidad? ¿No es la moda algo para la autoexpresión? Por supuesto, si persigues tu estilo demasiado obsesivamente, hay un problema. "Nunca puedo salir con un chico", dice Erimokkori, cuando le pregunté sobre el mal efecto de ser un ganguro.

“Básicamente, a todos los muchachos no les gustan las gals. Siempre dicen: 'si te vuelves normal (saldremos)' o 'si te hicieras el maquillaje más ligero, podría, pero no puedo salir contigo de esta manera'. Cuando los oigo decir eso, simplemente renuncio porque para mí, él es el ridículo que se preocupa por lo que la gente piensa acerca de él caminando conmigo. Pero, por otro lado, tengo la triste sensación de que las gals no pueden ser adecuadas para nadie.”

A medida que ella crece, cada vez surgen más preguntas dentro de ella.

Incluso en BLACK DIAMOND, solo había otras dos que iban al estilo ganguro rudo, como Erimokkori. Pero una de ellas dejó de ser ganguro para casarse. Se “graduó” de ser ganguro y regresó a su ciudad natal a principios de este año. Antes de regresar, las tres hicieron una "ceremonia de graduación" con lágrimas. Ahora, solo quedan dos ganguro reales.

Me pregunto a menudo cuándo dejar de ser ganguro, ya que estoy en mis veintes. Este año cumpliré 25 años y me hace pensar en el matrimonio y esas cosas. Pero aún soy líder y tengo la sensación de que no puedo renunciar tan fácilmente. No hay chicas que sean tan llamativas como yo en el grupo y me hace preguntarme ¿quién podría impulsar al grupo? Siento que debo dejarlo después de hacer el grupo más grande. Algún tipo de responsabilidad (risas).

Seguir siendo ganguro, ¿a que aspira?

“Bueno, creo que quiero hacer que más chicas se vistan de ganguro. No es que quiera hacer que vuelva a ser un boom, pero hay demasiadas chicas que dicen 'Quiero ser gal pero, pero, pero'. Simplemente, creo que el estilo ganguro es el más lindo entre todos los estilos y me gusta el estilo gal. Así que es un simple deseo que haya más personas que entiendan y compartan el mensaje juntos.”

Cuando vuelvo a pensarlo, creo que fue algo tonto el preguntar a Erimokkori: "¿Cómo quieres pasar tus viejos tiempos?"

Cuando le hice la pregunta, se quedó perpleja y dijo: "Oh, nunca pensé en eso ... no sé ..."

Era natural que Erimokkori no pudiera responder. Porque las gals viven con todas sus fuerzas en el presente.

Erimokkori / BLACK DIAMOND

【Erimokkori twitter】https://twitter.com/mokorieri
【BLACK DIAMOND twitter】https://twitter.com/bdiajp

"Ganguro Cafe" para conocer a Erimokkori!

En un bar- café en Shibuya donde puedes conocer a chicas ganguro. ¡Puedes probar el verdadero maquillaje ganguro y salir a tomarte fotografías con verdaderas ganguro!
【Website】http://ganguro.jugemcart.com/

Artículo original en inglés: http://www.fragmentsmag.com/en/2017/05/ganguro-erimokkori/

Fotografía Yuki Inui

*Este artículo es una traducción sin ningún intento de plagio.

Artículo original publicado el 29 de mayo de 2016 en the-artifice.com.

Original por: Jiraiyan

Traducción por: Lizzy Z.

Pokémon es una serie de videojuegos y anime creada por Nintendo y Game-freak. La serie se enfoca en creaturas conocidas como Pokémon, que coexisten con humanos. Los Pokémon son atrapados, entrenados y usados de muchas otras formas que benefician a la sociedad en general.  El universo de Pokémon es muy similar al mundo real e incluso incluye animales de la vida real. La mayoría de la gente trata a los Pokémon con amabilidad y decencia.

Las personas en el mundo Pokémon han usado a los Pokémon por varias razones. La mayoría son entrenadores Pokémon. Mucha gente encuentra razones para explotar y abusar de los Pokémon, principalmente para ganar dinero y poder. Se muestra que los Pokémon tienen sentimientos, personalidades y son capaces de entender el lenguaje humano.  

A lo largo de la serie de Pokémon, han surgido varios conflictos con respecto al trato de los Pokémon. Con este fin se han establecido varios órganos rectores para proteger a los Pokémon y castigar a sus agresores.

Pokémon en la sociedad

La Asociación Pokémon es el órgano  principal de gobierno en el universo Pokémon. Este organiza los combates de la Liga Pokémon y eligen quienes serán los líderes de los gimnasios.  Establece las reglas con respecto al trato de Pokémon y las regulaciones que pertenecen a la competencia de Pokémon. Por lo que este órgano es más famoso, es por establecer el límite de seis PokéBolas. 

La sociedad en el universo Pokémon se centra en los Pokémon. Los humanos los atrapan, los entrenan, luchan, los estudian y se los quedan como mascotas. Los Pokémon se han conocido por ser adorados como dioses, usados como transporte y como fuentes de energía. Los Pokémon también han sido utilizamos como herramientas en la guerra, contra incendios y para la medicina. Se ha sugerido que los Pokémon también han sido comidos por humanos; esto es más evidente en lo que respecta a Farfetch'd. En su entrada en la pokédex sugiere que “hace una comida deliciosa", y esto ha llevado a que está cerca de la extinción.      

La mayoría de las personas en el universo Pokémon son entrenadores. Los entrenadores atrapan, entrenan y pelean con los Pokémon. Los entrenadores Pokémon deben de tener mínimo 10 años para poder recibir su “licencia de entrenador Pokémon”.    Aunque no se ha elaborado en la serie se ha implicado que cada entrenador debe adherirse a las reglas con el fin de tener esa licencia. En el episodio 40 llamado “Los combatientes hermanos Eevee”, Rainer le dice a su hermano que él podría ‘perder su certificación de entrenador’ si deja a su Eevee atado a un árbol. Esto sugiere que el abuso de Pokémon no se tolera y puede costarle al entrenador. 

El abuso y abandono en la serie

Los Pokémon Rangers  son un grupo que usan a los Pokémon para proteger a los humanos, otros Pokémon y la naturaleza. Solo tienen un Pokemon llamado “acompañante”. Los acompañantes  están altamente entrenados y están con el Ranger en todo momento. Los Rangers no envían Pokémon a la batalla directa, sino que los usan para distraer a los enemigos sin atacar. Los Rangers cuidan los Pokémon en varias áreas, y los protegen de los cazadores furtivos.

En el episodio #8, El camino hacia la liga Pokémon, nos presentan a un entrenador llamado A.J. Él entrena a “Pokémon salvajes”. A.J. usa un látigo para ordenar a sus Pokémon, les grita mientras los entrena. Ash interfiere con A.J. mientras los entrena; el tira un intensificador de fuerza” y hace que su Sandshrew se zambulla en la piscina. A.J. entrena a sus Pokémon con mucha fuerza, pero no se sienten abusados. Ash incluso trata de que abandonen a A.J. pero se niegan. Sus Pokémon se sienten amados a pesar de su duro entrenamiento.     

Se ha sabido que los entrenadores Pokémon abandonan a sus Pokémon. En el episodio #10 Bulbassaur y la aldea secreta, l personaje de Melanie cura  Pokémon que son abandonados o heridos. Ella coloca trampas para protegerlos e entrenadores que quieran capturar a esos Pokémon heridos. En el episodio siguiente, Charmander – El Pokémon abandonado, Ash y los otros se encuentran un Charmander abandonado. Este es débil por esperar en una roca a su maestro durante días. Ash logra escuchar que es el entrenador Damian. El asegura que dejo a su Charmander en una roca con la promesa de regresar por él y nunca tuvo la intención de hacerlo. Ellos encuentran a Charmander, que se ve peor que antes. Logran salvarlo y después Charmander llega al rescate de Pikachu. Charmander elige unirse a Ash y rechaza a Damian como su entrenador.

Los Pokémon como herramientas para poder y dinero

Existen varias organizaciones criminales dentro del universo Pokémon. Estos “equipos” como se hacen llamar, varían entre ellos en términos de objetivos. El Equipo Rocket utiliza a los Pokémon por pura ganancia financiera. En su mayoría aparecen en la serie de anime. El Equipo Aqua, Equipo Magma y Equipo Plasma creyeron que estaban salvando al mundo a través del poder de Pokémon. Mientras tanto, los líderes del Equipo Galáctico y Equipo Flare pretenden alterar el mundo, a través del uso de Pokémon legendarios. Estos equipos son más importantes en los juegos.

            El Equipo Rocket ha sido la organización más prominente en la serie; fueron presentados en el episodio #2, Emergencia Pokémon. Se involucraron en conductas criminales por robo, venta de fósiles Pokémon y casinos en funcionamiento. El Equipo Rocket a menudo intenta ganar riqueza a través del abuso de los Pokémon. Un ejemplo de este abuso fue cortar las colas de Slowpoke y venderlas a precios altos. Intentaron usar ondas de radio para ganar control sobre Pokémon. Ellos siempre han intentado robar a los Pokémon de los entrenadores, y son supuestamente responsables de asesinar al menos un Pokémon.

El equipo Aqua y el equipo Magma son dos equipos con opiniones diferentes. El Equipo Aqua intento incrementar la superficie del área del océano en el mundo, con el uso de Kyogre. Mientras tanto, el Equipo Magma quería incrementar el área de la tierra del mundo, con el poder de Groudon. Se involucran en el robo y el intento de controlar Pokémon legendario para su uso personal, no parecen tener muchos esfuerzos criminales. El líder del Equipo Galáctico Cyrus deseaba utilizar a los Pokémon legendarios, Dialga y/o Palkia para alterar el universo. También participaron en el robo para tratar de alcanzar este objetivo.

Sin embargo, El Equipo Plasma tenía el objetivo de separar a los humanos de los Pokémon. Se dividieron bajo dos líderes diferentes, N y Ghetsis. N cree que los Pokémon son amigos y no deben ser utilizados para pelear. Sin embargo, N dijo que "su objetivo es crear mundos separados para los humanos y los Pokémon", y "está dispuesto a luchar incluso si sus Pokémon son heridos". Ghetsis por otra parte quería convertirse en "la única persona en Unova con Pokémon, para poder dominar la región".

El objetivo del equipo Flare era originalmente crear un “hermoso” mundo usando dinero y estilo. Trataron de generar ganancias al robar fósiles y venderlos. Se dedicaron a robar PokéBolas para su ejército Pokémon. Su verdadero plan es usar un arma antigua para matar toda la vida, salvarse a sí mismos. Se revela que el gran número de Pokémon, eran necesarios para "alimentar" el arma con sus energías de vida.

¿Las PokéBolas son como jaulas?

Uno de los aspectos más icónicos de la serie Pokémon es la PokéBola. La PokéBola es utilizada para almacenar los Pokémon para llevarlos. Solo seis Pokémon pueden ser llevados por un entrenador a la vez. Los mecanismos de una PokéBola son simples, cuando se avienta una PokéBola a un Pokémon debilitado, se abre. La PokéBola convierte el Pokémon en energía y se cierra. Los Pokémon pueden y han escapado; sin embargo, si fallan en hacerlo, serán atrapados. De acuerdo a Lucian, el miembro del Alto Mando de Sinnoh, las PokéBolas son diseñadas para la comodidad del Pokémon. Este ambiente es diseñado para desalentar a los Pokémon de escapar. Los Pokémon están conscientes dentro de las PokéBolas.

Sin embargo, varios Pokémon han expresado un disgusto al estar dentro de una PokéBola. En el episodio #1, Yo te elijo, Pikachu se rehúsa a meterse en su PokéBola. Ash implica que “se supone que los Pokémon se metan en las PokéBolas”. El consulta su pokédex, y confirma que “los Pokémon usualmente se quedan en las PokéBolas durante el entrenamiento. Pikachu toca la Pokédex, y dice que algunos Pokémon odian estar confinados”. El Pikachu de Ash es el más notable por su desdén de estar dentro de la PokéBola. Esto sugiere que la PokéBola puede ser incomoda. Si un Pokémon puede ser forzado a quedarse dentro, no ha sido comentado. Se ha visto a muchos Pokémon que salen de sus PokéBolas por voluntad propia. Basado en esto, se puede concluir que cualquier Pokémon que odie estar en una PokéBola pueden liberarse de estar en cautiverio cuando sea.             

Las batallas Pokémon

La serie completa de Pokémon se centra principalmente en batallas. Aquí es donde se ha comparado a Pokémon con “peleas de gallos” y “peleas de perros”. Las batallas Pokémon a menudo presentan árbitros, quienes determinan si un Pokémon puede o no seguir en la pelea. No se requiere de un árbitro en las batallas Pokémon extraoficiales. Los entrenadores Pokémon tienden a preocuparse por sus Pokémon y naturalmente detendrían una batalla antes de que fueran realmente heridos.

Dicho eso, las batallas Pokémon pueden ser brutales. Por ejemplo en el episodio de Pokémon “duelo eléctrico”, Ash y sus amigos ven a un gravemente herido Rattata en una camilla. Los Pokémon habían sido colocados en unidades de cuidado intensivo. Aunque algo poco común, se implica que los Pokémon pueden morir y tener alguna enfermedad, y ser dañados físicamente.    

En general, los Pokémon pelean hasta que se desmallan de cansancio. Son regresados a sus PokéBolas donde comenzaran a sanar. Si se piensa sobre los ataques de los pokémon, ellos pueden ser venenosos, pueden quemar, morder, rasguñar y electrocutar. Es claro que los pokémon están constituidos para tolerar tales condiciones, o sino de seguro morirían en batalla. Mientras que pokémon han muerto, parece ser algo muy raro. Los pokémon parecen ser resistentes tanto física como mentalmente. Es muy claro que la mayoría de los pokémon son llevados a pelear unos contra otros. Parece que los pokémon ganan autoestima al ganar tales batallas.

En general, parece que los Pokémon nacieron para pelear, está en su naturaleza. Tienen personalidades y son, en su mayoría, amistosos. Los Pokémon han sido maltratados y abusados por sus “dueños”. Han sido utilizados para generar ganancias y como herramientas para ganar poder. Ha habido varias instituciones, reglas y regulaciones establecidas para sancionar el mal comportamiento hacia un Pokémon. Ellos son leales a sus dueños. Esta lealtad ha resultado en que los Pokémon son utilizados para atacar humanos y tolerar abusos. También han sido utilizados para defender humanos y beneficiar a las sociedades. Generalmente, los Pokémon se comportan en la forma que su dueño le sugiera, y son nobles por naturaleza.         

Artículo original en inglés: http://the-artifice.com/pokemon-and-the-animals-in-captivity-debate-2/  

*Este artículo es una traducción sin ningún intento de plagio. 

Artículo original publicado el 25 de julio de 2016 en refinery29.com

Original por: Jessica Chou

Traducción por: Lizzy Z.

Foto PAUL ZIMMERMAN/GETTY IMAGES.

A primera vista, la vida de Eric Nam podría ser la trama perfecta para una película. Un veinteañero coreano-estadounidense se gradúa en el Boston College, comienza a hacer covers de canciones en YouTube mientras solicitaba trabajo y, en un abrir y cerrar de ojos, las audiciones de un programa de televisión competitivo (Birth of A Great Star 2) se llevan a Corea del Sur, y al instante se convierte en una mega celebridad en Seúl. Hablando sobre un cambio importante en la vida.

Cinco años más tarde, Nam se ha convertido en la estrella del "chico bueno" en la escena K-pop, en un presentador de televisión en Corea del Sur, en un invitado en SNL Corea y en un cantante exitoso. No es exactamente lo que usted esperaría de alguien nacido en un mundo lejano en Atlanta que había planeado una carrera en consultoría. (¡Como dijimos, es oro para una película!) A veces, pienso para mí mismo, “¡Oh, espera!, ¿este es mi trabajo?", Le dice Nam a Refinery29 en una entrevista telefónica reciente.

Por supuesto, ninguna historia de éxito de una estrella del pop está completa sin un cambio de imagen y algunas lecciones importantes de la vida, y Nam no es una excepción. No había oído hablar de la BB cream hasta después de la universidad, pero ahora Nam es famoso por su impecable piel, incluso por conseguir contratos de modelado para marcas de maquillaje en Corea del Sur.

El país ha sido citado constantemente como uno de los principales mercados para el aseo masculino desde 2010, con Brasil y los Estados Unidos siguiéndole. Para Nam y el resto de los hombres del K-pop, usar una base de maquillaje inteligentemente aplicada, corrector, gel para cejas y más no es un pequeño secreto sucio de la industria; es un hecho de la vida y una necesidad del espectáculo. A continuación, conversamos con Nam sobre los exigentes estándares de belleza, su rutina diaria y cómo planea devolver su estrellato a Estados Unidos este año.

¿Cuánto ha cambiado tu apariencia desde que te mudaste a Corea del Sur?

"Cuando vuelvo a los Estados Unidos, uno de los comentarios que recibo más a menudo es: '¿Te has teñido el pelo?' Sí, me he teñido el pelo desde que llegué a Corea [hace cuatro años]. Corea es un país muy avanzado en cuanto a moda y belleza, por lo que [el cabello y el maquillaje] no es un tema tabú. Es como 'Oh Genial, es un nuevo estilo '. No existe ese estigma o estereotipo que se produce cuando [los hombres] cuidan bien [su] pelo o piel ".

“Tienes que hacer el papel, y tienes que verte como ese papel”

ERIC NAM

¿Cuál fue tu primera reacción al usar maquillaje?

"Sabes, fue realmente extraño porque te pareces a la versión de película de ti mismo. Definitivamente me veía mucho más elegante y mucho más limpio. En persona, fue algo extraño".

¿Cómo es tu rutina para el cuidado de tu piel hoy en día?

"Si tengo tiempo, intento acudir a un dermatólogo, pero generalmente no, así que una o dos veces a la semana hago una mascarilla. Recientemente me empezaron a interesar un tipo de mascarillas; es un polvo o un gel que se mezclan, y se aplican en la cara. También hay estos pequeños adhesivos redondos que son de color carne, y si tienes un brote o grano, mágicamente los hace desaparecer. Me lo pongo y me lo quito después de ocho horas, y el enrojecimiento desaparece. Esos son mis últimos descubrimientos “Holy Crap, ¿de dónde salieron?”.

"Tengo cuatro o cinco pasos en mi rutina diaria. Me lavo la cara, me pongo el tóner, [luego] el suero y luego una crema facial. Luego, me pongo un poco de SPF. Así que me aseguro de tener una buena base de crema hidratante, como una crema a base de agua, y mantengo la piel hidratada. La diferencia es que tengo que hacerlo mañana y noche todos los días; de lo contrario, la cantidad de maquillaje que tenemos que ponernos simplemente daña la piel ".

¿Cómo es para ti la rutina de maquillaje diaria?

"Voy al salón al cabello y al maquillaje todos los días porque a veces estoy en la televisión durante 16 horas. Toma 30 minutos arreglarme el cabello y 30 minutos para maquillarme, y por lo general tengo a alguien que me sigue y retoca el maquillaje y peinado durante el día. [Mi equipo de maquillaje] usualmente pone un montón de básicos: tóner, suero, crema hidratante; luego, me ponen un poco de corrector, base, [y] regresan con el corrector. Los detalles toman mucho tiempo; se enfocan mucho en las cejas ".

¿Has notado alguna diferencia cuando actúas en los EE. UU. frente a Corea del Sur?

"Tengo amigos que hablan inglés en Corea del Sur, y con frecuencia nos preguntamos si las estrellas estadounidenses usan la misma cantidad de maquillaje que nosotros. Voy de ida y vuelta a los Estados Unidos y, en Estados Unidos, los artistas del maquillaje tienden a ir con tu aspecto natural. Aquí, el estándar para el maquillaje es mucho más grueso. Son como, 'Vamos a cubrir todo. Queremos que tengas una piel perfecta' ".

¿Qué has aprendido de este enfoque en tu piel?

"Ya sabes, como estudiante universitario, el cuidado de la piel no es barato y no es tu mayor prioridad. Pero me he dado cuenta de lo importante que puede ser para las primeras impresiones. Cuando estás bien organizado, tienes una piel clara", va por un largo camino. Estaba entrevistando al elenco de Star Wars, y Daisy Ridley me preguntó por qué mi piel era tan bonita. Ella dijo: 'Te voy a llamar hombre radiante, porque tu piel es tan radiante'. Como, 'Está bien, un placer conocerte' ". 

Acabas de lanzar una nueva canción, "Into You", con Kolaj. ¿Qué significaría una carrera crossover para tu look?

"Cada vez que vuelvo a los Estados Unidos, me veo diferente y me visto diferente de cuando me fui. Por lo tanto, definitivamente hay diferencias de las que me doy cuenta. El mercado coreano y asiático es completamente diferente de los EE. UU. y creo que, como estadounidense, miras el K-pop y ves la forma en que nos vestimos [como] muy diferente. Así que, para cruzar, tendré que hacer el papel del cantante estadounidense, y todavía no conozco esa escena ".

¿Cuáles son algunos de los obstáculos que anticipas al regresar a los EE. UU.?

"La primera vez que vi a un actor asiático conquistar el corazón del personaje femenino principal fue Steven Yeun en The Walking Dead. Me pareció histórico. No siempre se nos ve como el caballero de la armadura brillante, o ese personaje súper masculino bien parecido. Necesitamos ser elegidos en roles más diversos e interesantes ... y aún no tenemos mucha representación en la música, así que espero que sea yo o alguien más, que obtengamos visibilidad y podamos ser apreciados en el mundo de las artes en Estados Unidos.”

Esta entrevista ha sido editada y condensada para mayor claridad.

Artículo original en inglés: http://www.refinery29.com/eric-nam-korean-skin-care-routine

*Este artículo es una traducción sin ningún intento de plagio.