Artículo original publicado el 29 de junio de 2019 en https://mymodernmet.com/

Original por: Sara Barnes.

Traducción por: Lizzy Z.

Cuando colaboran diseñadores de diferentes culturas, se abren posibilidades para nuevas interpretaciones de tradiciones antiguas. El kimono, por ejemplo, es una piedra angular de la cultura japonesa; a menudo adornados con colores y motivos brillantes, las prendas han existido durante siglos y aún siguen el ejemplo de hace mucho tiempo.

El próximo T-Kimono, sin embargo, es un giro único del auténtico kimono japonés. Desarrollado por el sastre y diseñador noruego T-Michael y la empresa con sede en Tokio, Y. & Sons, la moda a medida combina la silueta de las túnicas tradicionales con el minimalismo del estilo escandinavo. Lo más notable es que estos kimonos no tienen patrones; más bien, están revestidos con colores como el azul y el gris.

Confeccionado con un material de traje de lana, el peso de la tela del T-Kimono ofrece un drapeado flexible con líneas audaces pero limpias y curvas estructuradas. Estas características son similares a las de un traje hecho a la medida de estilo occidental. Combinado con la naturaleza holgada de un kimono, es una combinación elegante de las dos estéticas de diseño distintas, y se ve genial. Con sus tonos apagados y su enfoque en el minimalismo, el T-Kimono está dirigido a un público masculino más joven. Todavía no están disponibles, pero Y. & Sons comenzará a venderlos en octubre de 2017.

El T-Kimono es una colaboración entre el sastre y diseñador noruego T-Michael y la empresa japonesa Y. & Sons. Han reinventado el auténtico kimono japonés para atraer a un público masculino más joven.

 

Creado como un kimono de lana, se acomoda de la misma manera que un traje de estilo occidental. Estará disponible en Y. & Sons en octubre de 2017. Mientras tanto, cuentan estilos de verano disponibles:

Puedes visitar Y. & Sons en Tokio.

T-Michael: Sitio web / Facebook / Instagram

Todas las imágenes vía Y. & Sons.

h/t: Spoon & Tamago 

Nota de traductor: los T-kimonos se encuentras disponibles para comprar actualmente (mayo 2022) clic aquí. 

Artículo original en inglés:  https://mymodernmet.com/t-kimono-wool-kimono/?fbclid=IwAR0z4ZRZL9SJfS9HNF31Ka1QNHZ9GgzmkJw7cTVhUvJXG6uNr9TFcw8-n1E

*Este artículo es una traducción sin ningún intento de plagio.

Artículo original publicado el 29 de julio de 2020 en https://blog.mjohnso.com/

Original por: Melissa Johnson.

Traducción por: Lizzy Z.

Un solo día abarca muchos videos musicales de verano, o al menos aquellos para grupos de chicas. Los videos de canciones como "Party" de SNSD (2015), "Loving U" de SISTAR (2012) y el más reciente de APRIL, "Now or Never" (2020) comienzan durante el día y a menudo presentan una combinación de actividades apropiadas de un día soleado: tomar el sol, nadar en una piscina y jugar en la playa. En poco tiempo, el gradiente del día da paso al anochecer o a la noche, o ambos, dependiendo del video, así como a un montón de nuevas actividades. Los miembros del grupo se sientan en la playa a admirar la puesta de sol, encienden fuegos artificiales, agitan bengalas y organizan fiestas. Pantalla en negro, y créditos.

Reúne estos videos de verano en una lista de reproducción de YouTube, y podrías ver un bucle de verano indefinidamente, cada día mezclándose con otro. Sin embargo, prefiero respetar su lógica temporal así como lo que puede ser su aspecto más atractivo: sus bordes. Ese paso del día a la noche marca claramente el comienzo y el final de la historia del video, lo que indica que no va más allá de este lanzamiento. No hay segunda parte, esto no es una trilogía.

Algunos videos de verano marcan este final más allá del mero cambio a la noche, como el sencillo de 2018 de Bolbalgan4, "Wind". En ese video, luego de un encuentro casual en una lavandería, un chico interpretado por el actor Ji Soo, y Ahn Ji-young son llevados a Saipan. Allí, en el transcurso de un día, pasan de acercarse vacilantemente, a caminar y tomarse de la mano, a bailar en una playa. La llegada del atardecer anuncia el final, aunque eso no es todo. Cuando los dos se inclinan para besarse, regresan a la realidad y a la lavandería. Resulta que nunca fue real, sino todo un sueño muy vívido.

Los videos del sencillo de 2013 de Secret, "YooHoo" y el sencillo de 2016 de Twice, "Dance the Night Away", definen de manera similar el final de sus videos, aunque de una manera ligeramente diferente a BOL4. En ambos, los miembros se encuentran naufragando en una presunta isla desierta, convenientemente con todas sus pertenencias. Sin embargo, a pesar de las circunstancias, ambos grupos encuentran tiempo para explorar, jugar en la playa y bailar. Pero al final, esto resulta ser temporal. Secret descubre que la isla a la que llegaron nunca estuvo realmente desierta y pedir un aventón. En el caso de Twice, ven un barco en la distancia, lo que sugiere su eventual rescate y el final de su estadía.

Nada de esto, después de todo, tuvo la intención de ser permanente. Esto incluye el sencillo de verano y sus videos musicales correspondientes, que a menudo se comercializan como "especiales" y se lanzan solo digitalmente. Están destinados a ser tratados como un romance de verano, sin preocupaciones ni compromisos, y que se disfrutan mejor durante un tiempo limitado en el verano.

Artículo original en inglés: https://blog.mjohnso.com/post/625009660955705344/an-ode-to-summer-music-videos

*Este artículo es una traducción sin ningún intento de plagio.

Artículo original publicado el 29 de abril de 2022 en https://aramajapan.com/

Original por: Ronald.

Traducción por: Lizzy Z.

Las cantantes solistas trabajan en muchos géneros musicales en Japón hoy en día. Pero tomando en cuenta todos los géneros, ¿quiénes son las más activos? El equipo de encuestas de Netorabo y Voice Note realizaron recientemente una encuesta preguntando al público japonés, hombres y mujeres de edades comprendidas entre los 20 y los 80 años, quiénes son las cantantes femeninas más activas de la actualidad.

Aimyon encabezó la lista, seguida por la veterana vocalista MISIA. La novata Ado completó el top tres. ¡El resto de la lista se encuentra a continuación!

1.       Aimyon

2.       MISIA

3.       Ado

4.       Utada Hikaru

5.       ikura (YOASOBI)

6.       AI

7.       LiSA

8.       Aimer

9.       Seiko Matsuda

10.   milet

11.   JUJU

12.   Tendo Yoshimi

13.   Shiina Ringo

14.   Nakajima Miyuki

15.   Koda Kumi

16.   Yoshida Miwa

17.   miwa

Artículo original en inglés: https://aramajapan.com/news/ranking/who-are-the-most-active-female-singers-today/117898/

Fuente original: https://nlab.itmedia.co.jp/research/articles/700670/

*Este artículo es una traducción sin ningún intento de plagio.

Artículo original publicado el 21 de enero de 2017 en spinditty.com

Original por: Kwak Yeon-soo

Traducción por: Lizzy Z.

El actor Um Tae-goo tiene un impulso innato para interpretar personajes fuertes, pero eso no define quién es él en la vida real. El actor de 38 años confesó que en realidad no le gustan las películas de violencia y terror. En cambio, encuentra el simple placer de tomar un sorbo de café con leche helado de vainilla y ver lindos videos de su perro. Durante una entrevista con The Korea Times, Um compartió ideas y recuerdos sobre todo, desde sus fortalezas y debilidades como actor, por qué se siente atraído por las películas de cine negro, sus esperanzas de obtener mayores niveles de reconocimiento y cómo se puso en la piel de un mafioso para "Night in Paradise".

En la sexta película del director Park Hoon-jung, "Night in Paradise", Um interpreta a Park Tae-goo, quien es impulsado por la necesidad de vengarse de una banda del crimen organizado, Buksung, que mató a su hermana y sobrina en un accidente automovilístico. Indignado por la pérdida de los miembros de su familia, apuñala a los gánsteres y al jefe de la pandilla, lo que enfurece al jefe de la mafia, Ma (Cha Seoung-won). Um huye a la isla de Jeju y conoce a Jae-yeon (Jeon Yeo-been), una mujer misteriosa con impresionantes habilidades de tiro, pero que sufre de una enfermedad terminal.

Para interpretar su papel en "Night in Paradise", Um comentó que subió 9 kilogramos y no usó maquillaje durante la filmación. "Traté de expresar cuán devastado se ve Tae-goo después de perder a su hermana y su sobrina. Para que mi piel se viera áspera, no me apliqué crema hidratante, loción o bálsamo labial", declaró durante una entrevista con The Korea Times a través de Zoom un miércoles.

"Tenía que seguir recordándome que Tae-goo había perdido a su familia, lo más preciado de su vida. El sentimiento de dolor permaneció en su mente", agregó. Contando que es una persona introvertida, Um confesó que le tomó años perder algo de esa timidez. "Soy naturalmente muy tímido y no tengo una voz potente. En los primeros años de mi carrera, si estaba muy nervioso, empezaba a temblar y olvidaba mis líneas. Hubo un tiempo en que se necesitaba algo de coraje para empezar conversaciones con otros miembros del elenco, pero eso hizo que las cosas fueran más incómodas", dijo.

"Luego aparecí en el programa de telerrealidad House of Wheels de tvN el año pasado, lo que me ayudó a superar mi ansiedad. Pude compartir conversaciones informales con otros y, para mi sorpresa, los espectadores dejaron comentarios positivos sobre mí", agregó. Cuando se le preguntó qué lo impulsa a seguir actuando, dijo que es lo único que lo llena. "Simplemente me siento vivo cuando me sumerjo en el mundo de otra persona y camino en sus zapatos. Siento que actuar es lo que quiero hacer por el resto de mi vida. Es difícil, pero muy gratificante", comentó.

También expresó su satisfacción por actuar junto a Jeon y dijo que los dos se hicieron amigos cercanos ya que pasaban mucho tiempo comiendo en restaurantes después de la filmación. "Ambos somos amantes de la comida, y muchos de nuestros actores superiores y el director Park nos invitaron a cenar y por un refrigerio nocturno. Todos nos divertimos juntos".

Um también reveló que aunque no tiene un género cinematográfico favorito, no le gusta ver películas de terror porque lo asustan. "No tengo preferencia por un género cinematográfico específico, pero me encantaría protagonizar un romance o un melodrama en el futuro", mencionó.

"Night in Paradise" está disponible  actualmente en Netflix.

Artículo original en inglés: https://www.koreatimes.co.kr/www/art/2021/04/689_307249.html

*Este artículo es una traducción sin ningún intento de plagio.

Artículo original publicado el 13 de julio de 2021 en https://blog.mjohnso.com/

Original por: Melissa Johnson.

Traducción por: Lizzy Z.

Antes de que el escándalo de Mnet contaminando a Produce 48 fuera incluso un destello para algunos productores de Mnet, existió vs Tokyo Girls. Fue un programa de supervivencia coproducido por Mnet y la compañía japonesa llamada UP-FRONT,  cuyo objetivo era encontrar un aprendiz coreano para unirse a Hello! Project. Transmitido de mayo a julio de 2009 y con un total de ocho episodios, quince participantes, todos elegidos en una audición abierta, participaron en varias sesiones de entrenamiento y "misiones". Estas sesiones fueron seguidas periódicamente por rondas eliminatorias antes de culminar con el anuncio del ganador, durante el primer concierto de Berryz Kobo en Corea.

Los programas de supervivencia necesitan algo más que espectáculo para atraer al público; necesitan un ángulo. Para vs Tokyo Girls, ese fue el elemento de coproducción del programa, cuyas referencias se incluyeron en el programa. Por ejemplo, el tema del programa, “Dream Girl”, era una versión coreana del éxito de Morning Musume “Love Machine”, cantada por After School, grupo inspirado por el concepto de graduación del primer grupo mencionado. Tomo, el miembro japonés del grupo multinacional de k-pop A'ST1 de DSP Media, proporcionó la narración japonesa para el programa en Japón (subtítulos en coreano traducidos para audiencias coreanas). Y aunque el programa fue filmado en Corea, con un breve desvío de tres episodios a Japón, Morning Musume y varios miembros de C-ute aparecieron en el programa, al igual que el jefe de Hello! Project (que también eligió a los participantes iniciales y al eventual ganador), Tsunku.

A pesar de todo esto, como programa de supervivencia, vs Tokyo Girls se ubica como un fracaso abyecto con un ganador que finalmente nunca debutaría en Hello! Project o en cualquier grupo. Pero visto como una campaña de marketing glorificada, similar a las actividades de expansión en las que las agencias e ídolos de k-pop habían estado involucrados en Japón durante años, tuvo mucho más éxito. Hacer el programa significó la cobertura de varios medios de comunicación coreanos en el período previo al comienzo del programa, así como conferencias de prensa, a la última de las cuales asistieron Tsunku y miembros de Morning Musume. Del mismo modo, como se mencionó anteriormente, varios miembros de Hello! Project también aparecieron en el programa para hablar con los concursantes. Esto, a su vez, tuvo la ventaja de presentar al público coreano las diferentes caras de Hello! Project, en un contexto familiar para esas mismas audiencias (programa de televisión de producción nacional en un canal de cable nacional que también incluía cantantes de k-pop). Si bien no condujo a una popularidad inmediata para ninguno de estos grupos, ese no es el punto ni cómo funciona el branding. Se trataba del futuro y de lo que estaba por venir.

Artículo original en inglés: https://blog.mjohnso.com/post/656636626794151936/before-mnets-scandal-tainted-produce-48-was-even

*Este artículo es una traducción sin ningún intento de plagio.