Artículo original publicado el 18 de septiembre de 2013 en popdust.com

Original por: popdust

Traducción por: Lizzy Z.

Park Bom de 2NE1 le da un mal nombre a la cirugía plástica en K-pop, pero por cada Bom hay diez historias de éxitos de cirugía plástica de celebridades. El grupo de chicas veteranas, Brown Eyed Girls, es un ejemplo perfecto de uno. Desde su debut en 2006 como cantantes de balada, las apariencias de los miembros han cambiado constantemente, y ahora son ampliamente reconocidas como el grupo de chicas más sexy de K-pop. Solían mantener su cirugía en secreto, pero en los últimos años el grupo confesó e incluso se burló de ello, yendo tan lejos como para grabar una versión parodia de "Poker Face" de Lady Gaga para SNL Corea llamada "Plastic Face".

Desafortunadamente, incluso una buena cirugía plástica puede tener sus inconvenientes. Esta semana, la rapera del grupo, Miryo, reveló que ahora que se ha hecho tanta cirugía, la gente ya no la reconoce.

Después de que se lanzara el quinto álbum de chicas, 'Black Box', Miryo se conectó a Internet para hacer una búsqueda y descubrió un nuevo tema: "Miryo repentinamente dejó el grupo". Kim Gu Ra luego dijo que la gente probablemente se preguntaba dónde estaba Miryo porque no la reconocieron. Miryo estuvo de acuerdo con su teoría y dijo: "evolucioné con cada álbum". JeA agregó: "Fuimos a un estudio de grabación ayer, y Kim Na Young pensó que Miryo era otra cantante novata, así que ignoró a Miryo y saludó a todas los demás".

Miryo le había preguntado a Kim Na Young: "Honestamente no sabías que yo era Miryo, ¿verdad?", A lo que Kim Na Young respondió sorprendida: "¿Eres Miryo?"

La rapera concluyó: "Creo que me amaré por mí ahora. Estoy satisfecha con mi aspecto. No me operaré más". [Via allkpop]

Bueno, al menos Miryo es honesta ahora: ¡en 2011, atribuyó su apariencia alterada al ejercicio simple y la pérdida de peso! Echa un vistazo a algunas fotos de la hermosa belleza en evolución de Miryo (y BEG!) a lo largo de los años, a continuación.

Artículo original en inglés: https://www.popdust.com/k-pop-star-says-shes-had-so-much-plastic-surgery-that-people-dont-reco-1889738664.html

*Este artículo es una traducción sin ningún intento de plagio.

Artículo original publicado el 11 de febrero de 2016 en Groovekorea.com.

Historia por: Anita McKay

Traducción al inglés por: Eun-jung Lee

Traducción  al español por: Lizzy Z.

Fotos por: Erika Hughes

Si hay algo que Corea del Sur hace mejor que cualquier otro lugar, es el marketing del amor. Los días festivos dedicados a las parejas dominan el calendario - por ejemplo, el Día Blanco (marzo), el Día de la Rosa (mayo), el Día del Beso (Junio) y el Día del Abrazo (Diciembre) - mientras que los que están desamparados se ven obligados a explicar su falta de su pareja. Parece que cada es viene con un sello lindo de afecto que tiene el potencial de arruinar relaciones si se pasa por alto. Sin embargo, una de las maneras más célebres de mostrar su estado de relación no tiene un día especial; más bien, es todo acerca de lo que usas y con quien lo llevas puesto.

Si has estado en Corea por más de 24 horas, entonces hay una gran probabilidad de que te hayas topado con couples clothing: tortolos que salen a las calles usando suéteres, zapatos, bolsos, gorras, o –si el clima lo permite- trajes de baño que combinan. En lugar de muestras de afecto físico, que pueden atraer miradas de desprecio de los transeúntes, los coreanos han optado por anunciar su amor entre ellos a través de su apariencia física –una tendencia que comenzó después de que se transmitiera un drama para tv en la década de los noventa, en el que saliera una pareja utilizando prendas de ropa que combinaban.

Casi tres décadas después, y una reciente muestra de afecto de Kim Tan y Eun Sang usando zapatos iguales en el popular drama coreana Heirs, la tendencia sigue estando aquí. Sin la edad siendo un factor limitante en el deseo de vestir igual, las empresas realmente han sacado mucho d esta tendencia romántica. Tiendas dedicadas a la venta de todo, desde artículos individuales a conjuntos completos de pies a la cabeza son fáciles de encontrar, tanto en internet como fuera de él. La pareja más aventurera incluso puede optar por comprar ropa interior a juego. Pero ¿qué atrae a una pareja a hacer algo que parece tan extraño para la mayoría de los expatriados? En honor del Día de San Valentín de este mes, Groove Corea cuestionó a seis parejas (para que tú no tengas que hacerlo).  

Nombres: Felicia, 25 y Will, 28

Relación: juntos por dos años

Ropa de parejas: Llevan chaquetas iguales y las demás prendas de ropa de los mismos colores.

Groove Korea: ¿Por qué decidieron usar ropa que combina?

Will: Creí que sería lindo. Generalmente cuando ves extraños en la calle, no ves a personas que combinen todo. Cuando combinas con las prendas de ropa de otra persona, no solo muestra que tienen un guardarropa en común, también se ve una especie de mentalidad en común, supongo.

GK (a Felicia): ¿Cuál fue tu reacción?

Felicia: Tenia la mente abierta. Cuando estés en Corea…

GK: ¿Se sienten más cerca cuando usas ropa que combina?

Will: Me siento más vulnerable.

Felicia: uno destaca un poco más.

Will: lo comparas y piensas que sería lindo coincidir, entonces caminas afuera en la calle y es como, “si, la gente se nos va a quedar viendo”.

GK: ¿Es algo que harían en Estados Unidos?

Will: Ni loco.

Felicia: probablemente no porque nadie lo hace allá.

GK: Si llegaran a terminar, ¿Qué harían con la ropa?

Felicia: quemarla.

Will: sí, quemarla. 

Nombres: Lee Seul-ki, 25 y Oh Ji-won, 23

Relación: juntos por ocho meses

Ropa de parejas: Llevan botas, suéteres y bufandas iguales.

GK: ¿Por qué decidiste comprar ropa que combinaba?

Oh: Nos compre los zapatos como regalo de navidad. Pensé, porque el necesitaba zapatos para el invierno, que sería bueno comprarnos el mismo par. En cada aniversario compramos un artículo que combina.

GK: ¿Les gusta llevar ropa de pareja?

Oh: Sí.

Lee: Sí.

GK: ¿Porque?

Oh: Me gusta porque lo compre para nosotros.

GK: ¿Cómo decidieron llevar la mima ropa?

Oh: nos llamamos antes de reunirnos y decimos, “deberíamos de usar esto hoy”.

Nombres: Kim Soo-bin, 19 y Hwang Min-ho, 22

Relación: juntos por tres años

Ropa de parejas: Llevan chaquetas y anillos iguales.

GK: ¿Es esta la única pieza de ropa de pareja que poseen?

Kim: En este momento es la chaqueta y los anillos.

Hwang: También tenemos los mismos bolsos y camisas. Los usamos en casa.

GK: ¿Cuánto tiempo llevaban juntos cuando compraron su primer artículo de ropa de pareja?

Kim: 100 días.

GK: ¿Por qué decidieron usar ropa de pareja?

Hwang: Compartimos la misma identidad. Siempre que vemos parejas usando camisas que combinan, pensamos que se veían bien.

GK: ¿Cuándo recibiste los anillos iguales?

Hwang: Después de llevar dos meses juntos.

Nombres: Park Jeh-yeong, 24 y Kim Chae-yoon, 20

Relación: juntos por un mes

Ropa de parejas: Llevan suéteres iguales.

GK: ¿Cuándo compraron los suéteres iguales?

Park: Hoy a la 1pm.

GK: ¿Por qué decidieron comprar ropa que combina?

Park: Nos sentimos bien cuando usamos la misma prenda.

Kim: Cuando vamos a una cita, creamos buenos recuerdos. Es algo que podemos apreciar juntos.

Nombres: Sean, 31 y Ki-hyang, 27

Relación: juntos por un año

Ropa de parejas: Llevan chamarras iguales.

GK: ¿Es esta la única pieza de ropa de pareja que poseen?

Sean: Por ahora sí.

GK: ¿Cuándo las compraron?

Sean: Hace solo dos o tres semanas.

GK: ¿Por qué decidieron comprarlas?

Ki-hyang: Las vi y pensé que sería una buena idea usar la misma cosa. Esta es la primera prenda que tenemos que combina.

GK: ¿Crees que es importante usar algo que sea igual?

Ki-hyang: Así es como expresamos nuestro amor, al usar la misma cosa.

GK: ¿Te gusta usar el mismo artículo?

Sean: Claro, se trata de dejar que la gente sepa que ella es mía. Así que, ¡aléjense!

Nombres: Hong Seung-woo, 29 y Lee Hwa-Kyeong, 24

Relación: juntos por 70 días 

Ropa de parejas: Llevan chamarras iguales.

GK: ¿Es este el único artículo de pareja que tienen?

Lee: Sí, lo compramos hace un mes y medio.

GK: ¿Por qué decidieron comprar ropa que combina?

Hong: Fue idea mía. Estábamos de compras en una tienda departamental, vi estas prendas y pensé que sería una buena idea conseguirlas como artículos iguales.

GK: ¿Cómo se siente cuando usan la misma ropa?

Hong: Se siente como que estamos más cerca el uno del otro cuando usamos la misma cosa.

Artículo original en inglés: http://groovekorea.com/article/couple-clothing-the-relationship-glue/  

*Este artículo es una traducción sin ningún intento de plagio. 

 Artículo original publicado el 22 de octubre de 2014 en Dramafever.

Original por: Brendan Fitzgibbons

Traducción por: Lizzy Z.

Estos días estamos acostumbrados a ver tatuajes enormes y provocativos con colores fuertes y letras grandes. Así que siempre es agradable ver a un tatuador hacer tatuajes delicados y discretos. Afortunadamente, hay una artista así y se llama Seoeon, de Seúl, Corea del Sur.

La extraordinariamente talentosa artista dibuja maravillosos tatuajes pequeños, sobre todo en colores pasteles, de objetos como pequeños animales, estrellas, copos de nieve, frases e incluso unicornios. Seoeon utiliza colores pasteles con moderación y en veces ni un solo color.

Es increíble ver cómo los tatuajes se mezclan perfectamente en las personas sin verse tan llamativos o de mal gusto. Me encantan especialmente los tatuajes que incorporan un poco de color pastel con las talentosas habilidades de Seoeon de dibujo en blanco y negro.

Artículo original en inglés: https://www.dramafever.com/es/news/south-korean-tattoo-artist-creates-minimalist-beauty-/   

Fuente original: https://www.demilked.com/minimalistic-tattoo-art-seoeon/   

*Este artículo es una traducción sin ningún intento de plagio

Enormes https://thanley.files.wordpress.com/2013/09/ink2.jpg  

Artículo original publicado el 28 de mayo de 2014 en messynessychic.com

Original por: Messynessy

Traducción por: Lizzy Z.

Cuando los Beatles llegaron a Japón en junio de 1966, causaron tanto pandemonium como cuando lo hicieron cuando activaron la Beatlemania en los Estados Unidos en 1964. Un total de 8,400 policías fueron movilizados por seguridad a un costo de 90 millones de yenes y más de 6,500 de adolescentes japoneses fueron detenidos. Habían estado en Japón durante 102 horas (y se les pagó 60 millones de yenes).

Japón tuvo su propia "era del ritmo" durante la década de 1960, que fue fuertemente influenciada por los Beatles, los Rolling Stones, la música de éxito estadounidense y el rock psicodélico. Generó un género musical completamente nuevo conocido como 'Group Sounds' (GS), que vio a más de cien bandas lanzar discos de vinilo en las principales discográficas que imitaban a los músicos de rock occidental. Más que a menudo, las grabaciones de Group Sounds hicieron versiones de supergrupos como The Beatles, The Beegees y The Rolling Stones, traduciendo las letras al japonés. Pero las coloridas bandas con atuendos coordinados también grabaron sus propias baladas de mal humor inspiradas en el estilo occidental y sus melodiosas canciones de pop. Algo de ello no era tan bueno, pero algo de ello era bastante genial con un toque exótico adicional de ser cantado en japonés.

Norihiko Hashida y los Shoebelts

La mejor parte de esto es tratar de imaginar cómo sería exactamente un cinturón de zapatos (shoebelts por el nombre del grupo).

La mayoría de los músicos japoneses sentían que no podían cantar rock en japonés. Hubo debates entre las bandas sobre si debiesen estar cantando en inglés o en japonés y la confrontación se conoció como la "controversia del rock en japonés". Se decidió que la música rock japonesa debía cantarse en japonés, lo que probablemente generó los orígenes del J-Pop moderno.

The Spiders

The Spiders tocaron algunas canciones originales junto con muchos covers de los Beatles y Animals. A veces, el público gritaba: "¡Váyanse a casa imitadores!", y cuando los Beatles llegaron a Tokio en el ´66 y les ofrecieron el espacio para el acto de apertura, la banda lo rechazó. Desafortunadamente, siempre que firmaron con sus sellos, siguieron tocando covers de canciones de sus discos que se vendieron a precios económicos. A las compañías discográficas de la era GS no les importaba realmente quién tocaba las canciones, solo necesitaban músicos que pudieran tocar una versión decente.

Lind and the Linders

La escena de los Group Sounds fue en gran parte ideada, comercializada y posiblemente controlada hasta el punto de lo absurdo. Las compañías discográficas no permitirían que las bandas se asocien con otras bandas. El disco más exitoso de este grupo se llamó "I Dig Rock and Roll Music", un tributo levemente psicodélico a Donovan, The Mamas and Papas y los Beatles.

The Jacks

Aquellos que buscaban autenticidad tenían que mirar bajo tierra o al extranjero. Los Jacks fueron vistos como un grupo extraño en la música japonesa, demasiado original para encajar en el apodo de los Group Sounds de los tiempos. Su música a menudo era lenta, dramática y morbosa, y fue pionera en un movimiento de folk-rock japonés de finales de los sesenta que fue en parte una reacción contra los Group Sounds. Mientras que las autoridades preferían la música moderada, en 1968, el público que compraba discos buscaba "autenticidad" y letras más complejas, pero como género comercial, sin embargo, el folk-rock parece haber sido de corta duración. Parece que la creatividad máxima de The Jacks llegó en 1967 y principios del ´68.

No pude descubrir mucho sobre este grupo de chicas, solo que se llamaban, de manera fabulosa, Chou à la Créme.

The Dynamites

The Dynamites llegaron a la escena del club de Tokio, llamándose a sí mismos Monsters antes de tener que cambiar su nombre cuando consiguieron un contrato de grabación. Tenían una canción original bastante buena llamada "Tunnel to Heaven", pero desafortunadamente, como la mayoría de las bandas GS, su LP está repleto de canciones mal escogidas como "My Girl" y "Massachusetts" de los Bee Gees.

The Mops

En su libro Japrocksampler, Julian Cope dijo que The Mops, de Tokio, hizo "alguna de la música más perturbada y eufóricamente enloquecida de toda la era de Group Sounds". Muy rara, muy fea, muy punk."

The Golden Cups

Una de las bandas japonesas con mejor desempeño de la década de 1960, pero sobre todo, me encanta este caftán estadounidense (y el pequeño amigo de atrás).

La Juventud en Japón, 1964

Y dado que estamos en un estado de ánimo para viajar en el tiempo, pensé que podría ser interesante ver cómo se ve realmente la música y la cultura juvenil de Japón en la década de 1960, de manera cercana y personal. Esta es una película fotográfica del fotógrafo Michael Rougier que puede haber aparecido o no en un número especial de la revista LIFE de Japón en 1964. Rougier asiste a un concierto de rock durante el apogeo de la era de los ritmos de Japón y nos lleva detrás de las coloridas fundas de vinilo de Group Sounds hasta el centro de la escena de la música oscura ...

Fuentes LIFE y Garage Hangover

http://images.google.com/hosted/life/35153df3d76b5857.html

https://www.garagehangover.com/category/country/japan/

Artículo original en inglés: http://www.messynessychic.com/2014/05/28/the-groovy-imitation-bands-of-1960s-japanese-rock/

*Este artículo es una traducción sin ningún intento de plagio.