Artículo original publicado el 5 de marzo de 2025 en asahi.com

Original por: Yoko Hibino

Traducción por: Lizzy Z.

Una escena del pasado Festival Kameoka Mitsuhide (foto de archivo de Asahi Shimbun)

KAMEOKA, Prefectura de Kioto—Cinco visitantes extranjeros podrán vestir la armadura de un samurái, montar a caballo y cabalgar junto a un señor feudal durante el 52.º Festival Kameoka Mitsuhide, que se celebrará aquí el 3 de mayo.

La Asociación de Turismo de la Ciudad de Kameoka busca extranjeros para representar a cinco guerreros de caballería en el festival por una cuota de 300.000 yenes (2.000 dólares).

El festival se inauguró en 1973 en honor al caudillo Akechi Mitsuhide e incluye una majestuosa procesión de recreadores históricos que representan a Mitsuhide y su séquito.

El año pasado, la asociación ofreció por primera vez a un turista extranjero el papel de Hidemitsu, yerno de Mitsuhide, por 100.000 yenes.

Tras recibir solicitudes de participantes en grupo el año pasado, la asociación decidió permitir que visitantes extranjeros se unan a la caballería en esta ocasión.

Aunque la tarifa es incluso superior a los 200.000 yenes necesarios para representar a Mitsuhide, la asociación cree que la experiencia merece la pena, ya que los participantes pueden montar a caballo y llevar armadura samurái.

Kameoka alberga el Castillo Tanba Kameyama, que se dice fue construido por Mitsuhide.

Artículo original en inglés: https://www.asahi.com/ajw/articles/15634121

*Este artículo es una traducción sin ningún intento de plagio.

Artículo original publicado el 14 de abril de 2022 en koreaherald.com

Original por: Yim Hyun-Su

Traducción por: Lizzy Z.

Después de debutar con el sencillo “Into the New World” en 2007, Girls Generation pronto saltó al estrellato y se convirtió en uno de los grupos más importantes de la industria del K-pop.

Escrita por Kenzie, compositora de SM Entertainment, y su esposo y letrista Kim Jung-bae, la alegre melodía de esta canción está acompañada por una letra decidida. "Ante el futuro incognoscible y los obstáculos, no cambiaré, no puedo rendirme", canta el grupo, que entonces contaba con nueve integrantes. "Dejo atrás la eterna tristeza de este mundo. Recorriendo los múltiples e incognoscibles caminos, sigo una tenue luz". Casi 15 años después de su lanzamiento, esta canción emotiva ha cobrado nueva vida como himno de protesta.

La melodía se escuchó en una manifestación feminista organizada por grupos como el Centro de Respuesta a la Violencia Sexual Cibernética de Corea y la Asociación Coreana de Trabajadoras en febrero. Las manifestantes marcharon por las calles del centro de Seúl mientras los altavoces hacían sonar la canción a todo volumen y sostenían pancartas que decían: "Igualdad, no odio" y "Las feministas cambiarán el mundo".

“Con los años, ‘Into the New World’ se ha convertido en una canción icónica asociada a la cultura de protesta surcoreana, especialmente entre los jóvenes coreanos de mentalidad liberal que exigen un cambio”, comentó Raphael Rashid, periodista radicado en Seúl. “Se usó durante las vigilias con velas que buscaban la destitución de la expresidenta Park Geun-hye. Se usó en las protestas prodemocracia en Hong Kong. La canción ha llegado a transmitir la idea de que ‘todos estamos juntos en esto, sin importar la adversidad que enfrentemos’”.

El columnista de K-pop Choi Ha-rim, también conocido como "Squib" de la revista digital de K-pop Idology, coincidió con esta observación, señalando que "Into the New World" parece ser más un himno solidario que una canción de protesta. "Cuando 'Into the New World' se usó por primera vez en una protesta, se sabía que ayudaba a calmar los temores en lugar de a combatir algo", declaró Choi a The Korea Herald. "La canción se ha cantado en múltiples protestas y manifestaciones, y entiendo que el enfoque se ha centrado en reafirmar la solidaridad mutua. El Festival de Cultura Queer de Seúl es un excelente ejemplo".

No se sabe con certeza cómo la canción de un grupo femenino apolítico se popularizó entre los manifestantes. Pero se cree que un video de 2016 de una protesta estudiantil en la Universidad Femenina Ewha de Seúl influyó en ello. En el video viral, las estudiantes cantan la canción al unísono mientras protestan contra la decisión de la universidad de abrir un programa de titulación financiado por el gobierno para mujeres trabajadoras sin experiencia previa en educación superior, alegando que la universidad intentaba "vender diplomas".

La iniciativa fue posteriormente retirada y el entonces rector de la universidad dimitió. Durante una entrevista con W Korea en 2017, Yuri, miembro de Girls Generation, contó que se emocionó y lloró tras ver el video. Aseguró que fue un momento de orgullo para ella como cantante.

El columnista de K-pop Choi dijo que la poderosa letra de la canción fue lo que conectó con muchos. La letra invita a la gente a seguir adelante a pesar de los obstáculos y hacia un mundo nuevo. “Hay una parte en el último estribillo que dice: ‘Me hago más fuerte solo pensando en ti. Ayúdame para no llorar’. Muestra cómo todos se motivan mutuamente”, dijo Choi. “Y este mensaje lo transmite un grupo que canta con fuerza al unísono”.

En la comunidad LGBTQ, la canción ocupa un lugar especial.

Heezy Yang, activista y drag queen conocida como Hurricane Kimchi, interpretó la canción durante un evento en memoria del difunto sargento Byun Hee-soo, un soldado transgénero que fue obligado a ser dado de baja del ejército tras someterse a una cirugía de reasignación de sexo. Byun se quitó la vida el año pasado.

“La canción se ha convertido en un himno para la comunidad LGBTQ, es muy querida por la comunidad y se ha utilizado en eventos como el Festival de Cultura Queer de Seúl”, dijo Yang.

La canción simboliza la comunicación cercana entre las personas y tiene el poder de unirlas, señaló Yang. “Creo que es una canción que demuestra que somos capaces de trabajar juntos y generar significado y cambio en la sociedad”.

En 2021, Tiffany, de Girls Generation, apareció en un video con miembros de la comunidad LGBTQ, haciendo playback y bailando al ritmo de la canción, lo que, según Yang, fue un momento memorable para la comunidad.

Artículo original en inglés: https://www.koreaherald.com/article/2842607

*Este artículo es una traducción sin ningún intento de plagio.

Artículo original publicado el 25 de enero de 2024 en mymodernmet.com

Original por: Regina Sienra

Traducción por: Lizzy Z.

Imagen: iggy74/Depositphotos

Corea del Norte está impregnada de un aura de misterio debido a las estrictas restricciones que condicionan la vida de sus ciudadanos. Incluso el turismo está estrictamente controlado y las imágenes que se difunden son limitadas, especialmente los vídeos que muestran la vida cotidiana del país. De alguna manera, un vídeo poco común de un paseo en bicicleta por las calles de Pyongyang ha llegado a internet, ofreciendo un vistazo a un día cualquiera en la capital norcoreana.

El video probablemente fue grabado por dos turistas indonesios, a quienes se les escucha preguntándose en voz alta si deben circular por la acera o por la calle principal. También notan que los norcoreanos los miran fijamente, ya que son extranjeros. El clip de 12 minutos los muestra recorriendo las calles mientras la gente camina, probablemente durante la hora pico con gente yendo o viniendo del trabajo.

Las imágenes muestran una ciudad con escasa señalización y publicidad. La arquitectura soviética domina el horizonte, con calles anchas y limpias. El clima parece ser frío, ya que se puede ver a la gente con chaquetas acolchadas y bufandas. Aunque no hay fecha asignada a la grabación, quienes conocen los edificios de Pyongyang apuntan a que se rodó antes de 2019.

Los espectadores también han notado los vehículos en las calles, desde jeeps militares hasta Mercedes-Benz clásicos, e incluso un Lexus LX de tercera generación, un automóvil más moderno y lujoso. Según el usuario de YouTube @urban1960, el edificio que se muestra en el minuto 3 es un hospital universitario. El paseo también incluye una tienda de ropa, una carnicería y quioscos.

En definitiva, la principal cualidad que la gente ha notado es el inquietante silencio de las escenas. Aun así, para un lugar del que sabemos tan poco, estas imágenes son tremendamente reveladoras y nos muestran un momento de la vida en Corea del Norte que rara vez vemos.

Un raro video que muestra un paseo en bicicleta por las calles de Pyongyang ha llegado a Internet y ofrece un vistazo a un día normal en la capital de Corea del Norte.

Artículo original en inglés: https://mymodernmet.com/gopro-footage-cyclist-pyongyang/

*Este artículo es una traducción sin ningún intento de plagio.

Artículo original publicado el 7 de agosto de 2015 en spoon-tamago.com

Original por: Johnny

Traducción por: Lizzy Z.

La portada del primer número de Shukan Anpo publicado en junio de 1969

Los Beheiren (anteriormente) fueron un grupo activista japonés formado en 1965 para protestar contra la participación japonesa en la guerra de Vietnam. En 1969, fundaron su propia revista, Shukan Anpo (Anpo Semanal). Esta logró llegar a un número significativo de estudiantes e intelectuales, reuniendo a un grupo de neoizquierdistas insatisfechos con las políticas y programas de la época. Shukan Anpo generalmente consistía en varios ensayos extensos, informes sobre otros movimientos políticos en Estados Unidos y el resto del mundo, reportajes fotoperiodísticos sobre incidentes en Japón y caricaturas políticas.

Instrucciones sobre cómo crear un paquete explosivo de folletos.

Quizás porque la publicación estaba dirigida a estudiantes, incluía diversos temas prácticos, desde métodos efectivos para recaudar fondos hasta la creación de herramientas de protesta caseras. Las ilustraciones, repartidas por toda la publicación, son especialmente divertidas y reflejan el ambiente de la época. Hemos escaneado varias y seleccionado algunas de nuestras favoritas. Los 15 números, publicados entre 1969 y 1970, están disponibles como descargas en PDF.

Instrucciones para crear linternas caseras de protesta

Un mapa ilustrado de un curso de demostración planificado en la ciudad de Hamamatsu.

En la caricatura ilustrada arriba, una deidad japonesa (quizás Izanagi) despierta de su letargo y decide inspeccionar la isla de Japón. «Todo está normal», informa tras la inspección, «tal como cuando fue creado». Pero entonces un tanque cae de la tierra. Luego otro y otro. «¿Qué pasa?», grita la deidad con perplejidad mientras los dioses (Buda, Cristo) vienen a ver a qué se debe todo el alboroto.

Instrucciones ilustradas sobre cómo hacer máscaras de papel caseras para protestar contra el uso de gas venenoso.

Una ilustración que acompañaba un ensayo que abogaba por el uso de marihuana y LSD.

Artículo original en inglés: https://spoon-tamago.com/vintage-illustrations-from-a-japanese-student-protest-magazine/

*Este artículo es una traducción sin ningún intento de plagio.

Artículo original publicado el 4 de diciembre de 2018 en seoulbeats.com

Original por: Nisha

Traducción por: Lizzy Z.

Un escándalo de fraude que involucra a los padres de importantes artistas coreanos es la más reciente controversia que sacude la industria del entretenimiento de Corea del Sur. El rapero Microdot fue la primera estrella en verse envuelta en el escándalo tras circular acusaciones de fraude en línea contra sus padres. Desde entonces, Rain, Wheein de Mamamoo, el rapero Dok2 y el actor Ma Dong-seok también se han visto envueltos en el llamado escándalo #DebtToo. Tras las acusaciones, cada estrella se ha disculpado personalmente y ha asumido la responsabilidad por las transgresiones de sus padres. Ante esto, vale la pena considerar por qué los delitos de un familiar pueden afectar tan profundamente la carrera de un artista coreano.

Podría decirse que los medios de comunicación establecen vínculos similares cuando se acusa a un familiar de una celebridad occidental, pero es raro que la propia estrella sea declarada culpable por el mero hecho de tener parentesco. Cuando el hermano del futbolista británico Gary Lineker fue encarcelado por fraude, esto tuvo poco impacto en su carrera. Mientras tanto, en Hollywood, abundan los ejemplos de familiares que cometen delitos peores sin manchar la reputación de sus parientes más famosos: Nicki Minaj salió relativamente intacta del juicio por agresión sexual de su hermano. Los artistas coreanos también se diferencian de sus homólogos occidentales en cuanto a los límites que deben asumir para aceptar la responsabilidad en nombre de sus familiares.

Podría decirse que las expectativas culturales influyen. Se ha escrito mucho sobre las diferencias culturales y de forma de pensar entre Oriente y Occidente. Esto suele reducirse a la dicotomía entre colectivismo e individualismo: se cree que el primero prevalece más en las sociedades orientales, mientras que el segundo en las occidentales. El colectivismo es la teoría que prioriza la armonía y la unidad dentro de un grupo sobre los deseos y las libertades individuales.

Académicos como Diana Ahn han teorizado que los grupos tradicionales como la familia facilitan un mayor colectivismo. El uso del colectivo "nosotros" o "uri" en lugar del posesivo "mi" en coreano, especialmente en referencia a los padres, el hogar o la nación, se menciona a menudo como un claro ejemplo. Por lo tanto, se considera que las unidades familiares son interdependientes; cada miembro de la familia está unido por un espíritu de colectivismo, ya sea mediante acciones individuales que puedan impactar al grupo en general o asumiendo la responsabilidad colectiva para evitar la vergüenza y preservar la armonía.

La imagen pública —la percepción que se tiene de un individuo (y, por extensión, de su grupo) — también desempeña un papel crucial. Si bien el confucianismo se ha debilitado con el desarrollo de Corea del Sur, algunos ideales persisten y las figuras públicas suelen ser juzgadas con mayor rigor en función de ellos. La piedad filial, o «hyodo», como se la conoce en coreano —la virtud del respeto a los padres, mayores y antepasados— y el espíritu colectivista en general, influyen en la respuesta a las acusaciones de #DebtToo.

Cha Ye-ryun explicó que sentía una gran responsabilidad, por lo que pidió préstamos y usó su salario para pagar la deuda de su padre. Muchas de las declaraciones que prometían una solución rápida, en particular de artistas masculinos como Microdot, Dok2 y Ma Dong Seok, hacen referencia explícita a su deber como hijo de asumir la responsabilidad.

Los escándalos familiares y sus reacciones también se ven influenciados por la naturaleza implacable de la industria del entretenimiento coreana, donde el más mínimo daño a la imagen de una persona puede poner en peligro su carrera. La industria está estructurada de tal manera, con aprendices esperando constantemente entre bastidores, que los artistas nunca pueden estar seguros de su seguridad ni de ser indispensables. En estas circunstancias, es lógico que las disculpas públicas parezcan la mejor opción, incluso cuando la persona no tiene la culpa.

El impacto de los escándalos en las carreras profesionales puede ser rápido y, a veces, devastador. Ante la controversia de Microdot, un programa en el que aparecía decidió cancelar la grabación programada. Posteriormente, Microdot emitió un comunicado anunciando su retirada de todos sus programas y el cese de todas sus actividades. A menudo, esta es una forma de limitar el daño a terceros por asociación, además de apartarse del ojo público como muestra de humildad. Cualquier escándalo, y sus repercusiones, pueden afectar inevitablemente los resultados de una agencia. En ocasiones, las agencias intentan limitar el impacto mediante medidas alternativas o simultáneas: la agencia de Rain está tomando acciones legales contra los acusadores por difamación para limitar el daño a la reputación de su artista.

A veces, las estrellas están intrínsecamente involucradas en las malas acciones de su familia, aunque sea en contra de su voluntad, lo que hace aún más imperativo asumir la responsabilidad. En algunos casos, tanto durante este escándalo #DebtToo como en anteriores, los padres explotaron la fama de sus hijos para defraudar a sus víctimas. En el caso de Wheein, la acusadora afirmó que su padre usaba la fama de su hija para convencer a los acreedores sobre pagos aplazados. En casos anteriores que involucraban a Cha Ye Ryun y a la exintegrante de Wonder Girls, Yeeun, su fama también se utilizó para generar confianza y actuar como garantía contra el engaño. Esta participación explícita, por muy poco o no autorizada que sea, es suficiente para exigir una respuesta del artista y que comparta la responsabilidad.

La reacción inmediata de las estrellas involucradas en el escándalo puede determinar la predisposición del público al perdón y, por lo tanto, la imagen pública de ellas. La respuesta inicial de Microdot fue negar las acusaciones contra sus padres, declarando en cambio que emprendería acciones legales contra los acusadores. Esto fue perjudicial, sobre todo cuando se descubrió que las acusaciones tenían fundamento. Dok2 también tuvo una reacción impulsiva. Los internautas lo criticaron por restar importancia a las cantidades implicadas en las acusaciones de fraude de su madre y calificaron su respuesta de insensible, sobre todo porque, al igual que Microdot, las acusaciones fueron confirmadas.

Existen diversas razones culturales y estructurales por las que los artistas coreanos son más vulnerables que sus homólogos occidentales a los escándalos por vínculos familiares. Si bien es probable que las dinámicas y condiciones que sustentan estas estructuras perduren, exponiendo a los artistas a controversias que escapan a su control, existen maneras de limitar el daño. Formular una disculpa adecuada, tanto en el mensaje como en la oportunidad, puede contribuir en parte a suavizar el golpe. Mientras tanto, es casi seguro que las agencias seguirán teniendo la opción de emprender acciones legales bajo las leyes de difamación.

(Fuentes: BBC [1], [2]; New York Times; Diana D. Ahn, Individualism and Collectivism in the Korean Population; Hyn Jin-moon, Uri – The Korean Notion of the Collective Self; Choi Ji-eun, Stop Attributing Everything to Confucianism; Instagram; Naver [1], [2], [3], [4], [5], [6], [7], [8], [9] and [10])

Artículo original en inglés: https://seoulbeats.com/2018/12/debttoo-family-scandals-in-the-korean-entertainment-industry/

*Este artículo es una traducción sin ningún intento de plagio.

Artículo original publicado el 23 de febrero de 2025 en asahi.com

Original por: Masahide Miyajima

Traducción por: Lizzy Z.

Se cree que “Sunshu Mihomura-nite” fue pintado por Leonard Tsuguharu Foujita (proporcionado por el Saitama Municipal Cartoon Art Museum).

SAITAMA - Un óleo previamente desconocido de una vaca negra, presuntamente obra del artista Leonard Tsuguharu Foujita (1886-1968), acaba de aparecer, cortesía de un coleccionista. La obra, titulada "Sunshu Mihomura-nite", que significa "En la aldea de Miho, Shunshu (actual prefectura de Shizuoka)", también muestra un granero y tres árboles. Al fondo se puede ver parte de una montaña, aparentemente el monte Fuji.

La obra lleva la inscripción "T. Fujita -- 1912 --" en la parte inferior derecha, lo que indica que fue realizada en 1912, un año antes de que el pintor se mudara a Francia y alcanzara la fama, según informó el Saitama Municipal Cartoon Art Museum. En el reverso está escrito el nombre completo de Foujita en caracteres kanji, así como la fecha japonesa de enero de 1912.

“La pintura tiene un toque vivaz, que da la impresión de que las hojas marrones están a punto de caer”, comentó Rumiko Ishida, curadora del museo. En aquel entonces, la Escuela de Bellas Artes de Tokio, donde se graduó Foujita, advirtió a los estudiantes contra el uso del negro, según Ishida. Esta escuela es predecesora de la Universidad de las Artes de Tokio. “Es interesante que Foujita viajara a Miho y pintara intencionalmente una vaca negra”, comentó.

Foujita pintó un cuadro titulado "Miho no Matsubara" (Pinar en Miho) en 1912. Foujita es conocido por su estilo distintivo, en particular por su icónica representación de la piel blanca lechosa, casi transparente, de las mujeres. La pintura de la vaca negra mide 23,3 x 33 cm. Era propiedad de un coleccionista japonés.

En mayo, el coleccionista donó artículos relacionados con Kitazawa Rakuten (1876-1955), pionero del manga japonés moderno, al Saitama Municipal Cartoon Art Museum. Una reproducción a escala real de “Sunshu Mihomura-nite”, así como la pintura de Kitazawa de Foujita de 1929, se exhiben actualmente en una exposición dedicada a Kitazawa que comenzó el 22 de febrero.

El museo de Saitama planea donar la pintura de la vaca negra a un museo en Japón.

Leonard Tsuguharu Foujita, segundo desde la izquierda, en su estudio de París en 1929. Kitazawa Rakuten está en el extremo izquierdo. (Foto cortesía del Saitama Municipal Cartoon Art Museum).

Una reproducción de “Sunshu Mihomura-nite”, segunda desde la derecha, se exhibe en el Saitama Municipal Cartoon Art Museum. (Foto cortesía del Saitama Municipal Cartoon Art Museum).